Una vez sobre la obra inmortal "¡Ay de Wit", el propio autor, A. S. De hecho, al leer este trabajo, vemos que alrededor del personaje principal Chatsky hay representantes enteros de una sociedad conservadora, que el autor y su héroe desprecian. A lo largo de toda la comedia, vemos cómo Chatsky se ve obligado a llevar a cabo debates largos y profundos sobre la importancia de la educación de alta calidad en nuestro tiempo, cómo la influencia de la moda es perjudicial para la identidad rusa, cómo el espíritu nacional de las personas y los valores morales de una persona sufren la copia irreflexiva de la cultura occidental. En la comedia, se juega una seria lucha entre el héroe y los representantes del "siglo pasado", el segundo conflicto de la obra se convierte en su amor ciego por Sophia y la fe en su alma.
En la comedia, hay muchos monólogos de personajes que parecen manifiestos o llamamientos públicos, en su mayoría retóricos. Solo en las primeras líneas de la obra podemos entender el significado de nuevas disputas y el tema general de la obra. Famusov le dice a su hija Sofía que leer es inútil y perjudicial para ella, y las novelas francesas afectan aún más a una niña: "Ella lee fábulas toda la noche / Y aquí están los frutos de estos libros".
En el contexto de tales declaraciones "optimistas", vemos los monólogos conmovedores de Chatsky que se distinguen por el brillo y la expresividad de su lenguaje. La riqueza y belleza de su discurso se vuelve especialmente notable cuando otros personajes insertan sus comentarios y comentarios punzantes llenos de abreviaturas, vernáculos, refranes y sugerencias en sus pensamientos: "¡trata sobre las autoridades y déjame decirte qué es!" .
Se puede observar un debate global en la obra: entre la generación actual en la persona de Chatsky y la generación pasada en la persona de Famusov. En sus discursos, Famusov defiende la vieja forma, las tradiciones y los prejuicios. Es la voz del viejo Moscú, la generación de los padres de la nobleza, la voz del "siglo pasado" y la principal fuerza del conservadurismo. Chatsky se opone a él, quien casi solo critica su posición. "Casi solo", porque en la obra, sin embargo, mencionan casualmente algunos personajes, como, por ejemplo, el sobrino completamente estúpido Fyodor, a quien la princesa recuerda, así como Plato Gorich, un hombre con cerebro, pero sin espinas y sugestionable. El primo de Skalozub también se menciona como portador de ideas avanzadas y un hombre de la "era actual". Todas estas referencias, aunque condicionales, están fuera del escenario, pero nos dan la comprensión de que el héroe todavía tiene a alguien a quien esperar.
Un hecho particularmente significativo es que la culminación de la comedia, en la que Chatsky habla su famoso monólogo, termina con un comentario del autor que dice que nadie escucha al héroe, todo su discurso inspirador y su llamado a la acción se pierden en el flujo rápido de parejas de baile. Veamos por qué el autor hace esto con el discurso principal de nuestro héroe. ¿Por qué es este momento el punto más alto de tensión, pero esencialmente no pasa nada, nadie escucha al héroe? Para responder estas preguntas, debe leer el monólogo de Chatsky y comprender de qué está hablando en este momento. Sophia le pregunta por qué lo enoja tanto, y el héroe, con toda su pasión y alma, le responde que sus sentimientos están relacionados con la situación actual de la nobleza rusa, que está acostumbrada a caminar en la esclavitud de aquellos que tienen influencia y poder. El hecho de que todos ciegos y vacíos imita la cultura occidental y destruye la identidad rusa, la cultura y el carácter nacional: "¿Nos levantaremos de la moda del gobierno de los demás?" - pregunta Chatsky. Está extremadamente preocupado por el destino de nuestro país, expresa el deseo de ir en contra del sistema, "para servir a la Patria, no a las filas". Entendemos que el héroe, a diferencia de toda la sociedad en la que se encuentra, no carece de valores morales y tiene una comprensión clara de lo que está sucediendo en el país. Pero el patriotismo de Chatsky se desvanece junto con la fe en el brillante futuro de la Patria, junto con la fe en Sophia y en todas las demás personas. Su voz, la culminación de todo el trabajo, se pierde en una corriente de parejas de baile. Entendemos que Griboedov nos cuenta sobre muchas voces desconocidas similares. Votos que intentaron cambiar las cosas, pero no tuvieron éxito. Es por eso que esta escena y este monólogo fueron el resultado y la culminación de todo el trabajo.
